Parler, créer, danser est un spectacle–conférence qui ouvre sur la compréhension de la danse et des processus de création chorégraphique.
Parler, créer, danser est un spectacle–conférence qui ouvre sur la compréhension de la danse et des processus de création chorégraphique.
Parler, créer, danser est un spectacle–conférence qui ouvre sur la compréhension de la danse et des processus de création chorégraphique.
Parler, créer, danser est un spectacle–conférence qui ouvre sur la compréhension de la danse et des processus de création chorégraphique.
Parler, créer, danser est un spectacle–conférence qui ouvre sur la compréhension de la danse et des processus de création chorégraphique.

Parcourir son monde intérieur à découvert.
Se laisser traverser par le temps, par le ressenti, par la forme.
D&PLI (covid victim)
Création 2020
La création de la pièce qui devait avoir lieu le 15 04 2020 a été annulée et reportée.

© Marie Maquaire - Répétition D&pli au CND, décembre 2019.
Dans un déploiement qui concerne autant les envols de la conscience que les énergies du corps, D&PLI ouvre à la contemplation d'un rituel chorégraphique où l'écoute relie.
Géographies mouvantes et colorées, écritures brutes, travaillées, organicités s'épanouissent et résonnent. Par sa structure, ses motifs, et les relations mises en jeu, la pièce révèle les corps comme lieux dansants de nos verticalités.
D&PLI est une création pour quatre danseurs et quatre musiciens dans un espace quadri frontal.
Les géométries premières, lignes, points, carrés, cercles, spirales sont des signes et des symboles qui structurent nos vies, qui accueillent les mouvements et les gestes. Ces formes animent l'humain dans son désir de se connaître ou de se reconnaître. La volonté et l'acceptation de ces aspirations sont déclinées en vibrations chorégraphiques et musicales, là où la volonté porte l'acte et où l'acceptation accueille les forces qui nous traversent. Un jeu universel où l'écoute relie.

© Marie Maquaire - Répétition D&pli au CND, décembre 2019.
Giration hors axe, déséquilibres amplifiés, regard accepté, entre-deux vibrant
Conception Chorégraphie
Jean-Christophe Boclé
Danse
Pauline Bigot, Steven Hervouet, Justine Lebas, Constance Diard.
Musique
Ricardo Izquierdo, saxophone, Gildas Boclé basse électrique, contrebasse, Nelson Veras guitare, guitare électrique, Simon Bernier Batterie.
Compositeur musique jazz actuel
Jean-Baptiste Boclé
Notateur en cinétographie Laban / Assistant
Vincent Lenfant
Lumières
Nicolas Galland
Durée prévue : 1h15
Soutiens
Scène Nationale de Mâcon
Théâtre Firmin Gémier la Piscine Antony Châtenay
CN D
micadanses
DRAC Bourgogne Franche Comté

© Marie Maquaire - Répétition D&pli au CND, décembre 2019.
Connexion/déconnexion, rapprochement des essences, mémoires à réécrire, présent, advenant.
J.Ch.Boclé. Répétition préparatoire D&pli Plateau Théâtre Firmin Gémier la Piscine Antony Chatenay Juillet 2019


Répétition préparatoire D&PLI Partition de matériel chorégraphique en cours d'écriture
Notateur Vincent Lenfant
Faire rencontre /
La fonction de spectateur hôte porte les notions de rencontre, de partage et de transmission.
Les spectateurs hôtes sont des personnes, géographiquement reliés au lieu d'accueil de D&PLI qui dans la dernière partie de la performance investiront l'espace dansé y entrainant par imitation d'autres spectateurs. Ces spectateurs hôtes auront participé à des ateliers préparatoires portant sur l'écoute des états de corps à partir de pratiques somatiques, développant ainsi leur ressenti et leur lecture du geste dansé dans ses déploiements énergétiques et spatiaux.
Faire naître et communiquer un autre regard est tout l'enjeu de leur participation.
Autres Espaces /
Le projet est conçu en première intention pour des lieux de danse et de musique, festivals ou manifestations in situ ou encore des lieux d'art contemporain.
L’espace performatif de D&PLI s’inspirant de dispositifs spatiaux bi-frontaux déjà expérimentés dans Glissement vers le Silence, PARCOURS ou Coltrane Formes, se joue dans un rapport pluri frontal.
Une réflexion est engagée sur la polyvalence de D&PLI. Au delà de la version performative première, une version scénique est envisagée. Cette perspective ouvre un large champ d'action et de liberté dans la relation aux espaces dédiés et non dédiés.
Notation /
Une part du travail d'élaboration de la chorégraphie s'appuiera sur la notation Laban prise comme support de création. Avec ce médium le fil du chorégraphique peut s'extraire et évoluer en de multiples transformations; la danse se réinforme autant de l'intérieur que de l'extérieur.